(紐約 )(本報記者榮筱箐紐約報道)在紐約後世紀畫廊中正在展出的「中國病人」作品展上，一組紀錄旅美藝術家鄭連傑的行為藝術作品「在中國租自行車」的照片引人注目。作品從震驚中國的楊佳事件得來靈感，藝術家用兩個半月的時間周遊從上海到拉薩很多城市，每到一處都會租一輛自行車，以楊佳曾經嘗試的方式完成一段旅程，以此喚起對虐囚問題和基本人權重視。

         事實上，照片中紀錄的遊行俠的形象正是鄭連傑從踏上藝術之路至今一直固守的自我。無論是早期作為先鋒藝術家在中國受到壓制的時期還是後來來到美國面對商業化社會的誘惑和東西兩種文化的衝擊，他從未迷失。正像他在自己的網站上的寫到的：「我承認在我的血液裡有一种蒼涼野性的精神和與生俱來的反叛性…我是靠著自己的理想，翻山越嶺般地追隨著我頭頂上的那片自由的雲。」

         鄭連傑的反叛來自於他的家庭在文化革命中受到的衝擊，他還沒出生時父親就已經被打成右派，他一歲時大哥又因為用收音機「收聽敵台」被判刑。家庭背景使酷愛藝術的鄭連傑沒有機會進入中國美術學院，但也給了他不受學院派條條框框束縛的藝術追求的自由，至今他還仍然為此慶幸。

         放蕩不羈的藝術風格體現在他的所有作品中，鄭連傑擅長水墨，但他用水墨揮潑出的卻是具有西方現代風格的抽象作品，賦予中國傳統的表現形式一種新的噴薄欲出的生命力。

         早在80年代中期，作為先鋒藝術家的鄭連傑就開始在北京外交公寓等私人地下展覽中嶄露頭角。1990年初他策劃已久的個人展覽被官方禁止，當時又正值柏林牆剛剛倒塌，這對他造成了不小的心靈衝擊，但也成就了他在藝術上的全新突破。

         帶著激奮和失落，他走向長城，在燕山山脈的蒼茫風煙中荒廢殘破城牆下，他找到了自我。之後的幾年時間，鄭連傑開始在長城中創作，他用宣紙和墨拓印城牆，完成了為紀念兩德統一創作的「拓印長城」；他用紅布包裹起上萬塊散落的城磚，用數千個可樂杯淹沒一整個烽火台，完成了「大爆炸--捆扎丟失的靈魂」，這些作品在當時中國藝術界一片低迷的空氣中被看作是響亮的宣言。

         1996年來到紐約後，自由的空氣也仍然沒有讓鄭連傑停止求索的腳步，他以自己的視角審視文化和種族衝突，創作出「X光片」、「零度紐約」等作品。2004年，他提出「重返故鄉」的概念，之後他每年去華山與道士一起居住和創作，在西風古道中闡釋對母語文化高山仰止的敬意。

         「藝術從來就不應該是在工作室中產生的，一個好的藝術家是一個行者，他應該永遠在大地上行走，從對大地的擁抱中尋求靈感。」鄭連傑說。